现居上海普陀的91岁越南归侨、版画家张嵩祖在接受中新网采访时分享了他的艺术人生。他认为，即使在人工智能时代，新技术也能与传统版画艺术实现有机结合。张嵩祖鼓励年轻艺术家打破思维定势，拓展传统艺术的创作界限，并强调艺术创作应与时俱进。

张嵩祖于1935年出生于广州，3岁时移居越南。他回忆起在越南侨校的经历，当时的办学条件艰苦，课程有限，防空警报频繁，师生经常需要躲避轰炸。在学习古文时，他领悟到“后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也”的道理，认识到国家兴衰的重要性。在音乐课上，他学习《大刀进行曲》等抗日歌曲，了解了中国人民抗击日本侵略的英勇事迹。

年少时，张嵩祖对外婆口中的“唐山”充满好奇，并因此立下了回国寻根、报效祖国的决心。

抗战结束后，张嵩祖回到广州求学，青年时期曾投身军旅，并参加了朝鲜战争。在战争年代，版画因其强大的传播力和感染力，成为宣传思想、凝聚民心的重要媒介，这也促使他与版画艺术结下不解之缘。退役后，他进入中央美术学院华东分院版画系学习，之后长期从事美术教育工作，曾在华东师范大学等院校任教。1996年，他荣获中国版画界的最高荣誉——“鲁迅版画奖”。

张嵩祖的版画作品题材广泛，包括时代人物肖像、工业发展景象、个人乡愁记忆，以及反映时代思潮的作品。在创作人物肖像时，他注重深入沟通和细节打磨，力求作品兼具写实技巧和精神深度。

在艺术理念上，张嵩祖继承了新兴版画黑白分明、凝练有力的特点。他强调：“生活是版画的灵魂，脱离现实的创作最终会失去生命力。”同时，他也积极拥抱AI、3D打印等新技术，并将其应用于传统版画创作中。

在数十年的美育生涯中，张嵩祖形成了一套开放创新、因材施教的教学体系。他一方面强调素描写实基础，要求学生准确把握物象结构；另一方面则鼓励学生在写实的基础上融入个人审美和独立思考。例如，他引导学生利用树叶、竹片、鸡毛等日常材料进行油墨拓印，让学生亲身体验“万物皆可入画”，从而打破传统的创作思维模式。

即使退休多年，张嵩祖仍积极与学生交流，关注青年一代的艺术新思路。许多研究生慕名拜访，新老艺术思想的碰撞常常激发出新的创作灵感。张嵩祖寄语后辈，在版画创作中，最重要的是有感而发、精益求精，并勇于推翻重来，只有持之以恒的坚持才能创作出精品。

听到张嵩祖的事迹后，青年侨胞凌嘉绮表示，张嵩祖“刻刀在手，火种在心”的生活状态令人感动。她认为，张嵩祖不仅艺术造诣高深，更重要的是他永不设限的人生态度。“这或许就是老一辈归侨故事对新时代的意义所在：它不是怀旧的结束，而是重新出发的起点。”